HERARD Céleur Jean

Mon travail présente des caractéristiques sociales, intellectuelles et culturelles et porte les revendications populaires de changement. Je vis dans la réalité de la pauvreté au quotidien qui est omniprésente dans mon œuvre. »

http://www.lesateliersjerome.com/jean-herard-celeur/

Céleur Jean HERARD est né à Port-au-Prince le 20 mars 1966. Il est initié au travail du bois par son frère aîné Christophe HERARD, (artisan sculpteur) et envisage lui-même le métier de sculpteur dès l’âge de treize ans.

A la suite de sa rencontre avec le sculpteur Nasson en 1990, il abandonne la sculpture traditionnelle pour s’essayer à la sculpture de récupération. Aux côtés d’André Eugène et de Guyodo, il fonde le collectif Atis Rezistans issu de la communauté d’artistes de la Grand-Rue (centre-ville de Port-au-Prince). Il initie des artistes comme de ZAKA. L’œuvre de Céleur aborde la réalité quotidienne avec un langage novateur, moins réaliste, que très fort. Elles réinterprètent le vécu en brisant les frontières entre le réel et l’imaginaire.

Son travail est habité par une violence expressive et une forme de transgression. Il crée pour mettre au jour les violences du quotidien, les frustrations immobilisantes. Il cherche la prise de conscience. Issu et habitant toujours dans l’un des quartiers les plus défavorisés de la capitale, il, ressent et se nourrit de la latence des inégalités galopantes. Ses sculptures en portent les séquelles.

Peu de temps après le tremblement de terre du 12 janvier 2010, il réalise une série à travers quatre figures de mères : la marchande, la paysanne, l’intellectuelle et la bourgeoise, Céleur exprime la douleur qui a touché tous les Haïtiens dans leurs chairs, sans considération de niveau sociale, ce moment-là. Chaque femme est accompagnée de son enfant. Qu’elle soit riche ou pauvre, cultivée ou illettrée, une mère est liée à sa progéniture envers et contre tout, qu’importe les chamboulements sociaux ou cataclysmiques.

Une nouvelle série Oiseaux migrateurs émerge après qu’il se voit refuser le visa américain. Il y met en avant la question migratoire. Cette série vient renforcer ses travaux en brisant les frontières entre le réel et l’imaginaire.

Avec les autres membres de ‘‘Atis Rezistans’’ et Mario Benjamin, il réalise la Freedom Sculpture en commémoration au 200e anniversaire de l’abolition de l’esclavage en 2006. Sculpture qui représente la lutte pour la liberté et les droits de l’homme. La sculpture a été commandée par l’organisation internationale de bienfaisance Christian Aid en partenariat avec les musées nationaux de Liverpool en Royaume-Uni. Il fait aussi partie de l’exposition « Haïti royaume de ce monde » qui inaugure le 1er pavillon haïtien à la 54e Biennale de Venise en 2011.

Il participe aussi à l’exposition « Haïti deux siècles de création artistique » et « Re-Voir Haïti » au Grand Palais en 2014-2015.

Les œuvres de Céleur sont exposées depuis 1998 partout dans le monde surtout en Europe, Son travail fait partie de la collection permanente du Frost Art Museum de la Florida International University.

Céleur Jean HERARD vit et travaille en Haiti.

Voir la version courte

Expositions

Années 2010

– 2018, PÒTOPRENS: The Urban Artists of Port-au-Prince, Pioneers Works, Brooklyn, Etats-Unis.

– 2016, Matières rebelles, Les Ateliers Jérôme, Pétion-Ville, Haïti.

– 2015, 7e forum transculturel d’art contemporain, Fondation AfricAmerica, Aquin, Haïti.

– 2015, Art et Environnement, Fondation Culture Création, Port-au-Prince, Haïti.

– 2014 – 2015, Haïti, deux siècles de création artistique, Réunion des Musées nationaux – Grand Palais, galeries nationales, Paris, France.

– 2014, Re-voir Haïti, Grand Palais, galeries nationales, Paris, France.

– 2013, The Divine Horsemen: The Vodou Sculptors of Grand Rue, Riflemaker Gallery, Londres, Royaume-Uni.

– 2012, Kafou: Haiti, History & Vodou, Nottingham Contemporary, Royaume-Uni.

– 2012, In Extremis: Death & Life in 21st Century Haitian Art, Fowler Museum, UCLA de Los Angeles, États-Unis.

– 2011, Nouvo Rezistans, l’Institut Français, Port-au-Prince, Haïti.

– 2011-2013, Haiti : Kingdom of this World à la 54e Biennale de Venise, Paris, à Miami, en Guadeloupe et à Haïti.

– 2011, Imaginaires Croisés, Les Ateliers Jérôme de Pétion-Ville, Haïti.

– 2011, Galerie Maria Gloria, Milan, Italie.

– 2011, Hôtel Oloffson, Port-au-Prince, Haïti.

– 2011, Imaginaires croisés, Commémoration du 12 janvier, Les Ateliers Jérôme, Pétion-Ville, Haïti.

– 2011, Haïti Royaume de ce monde, Fondation Agnès b, Paris, France.

– 2011, Biennale de Venise, Pavillon National Haïtien, Venise, Italie.

– 2010, 24 Month Meditation, Sala del Camino, SS. Cosma e Damiano, Venise, Italie.

– 2010, The Sculptors of Grand Rue, Port-au-Prince, Haïti, Galeria Maria Gloria, Milan, Italie.

– 2010, Collectif Artistes Plasticiens, Musée Ifan, Dakar, Sénégal.

Années 2000

– 2009, Kreyol Factory, Grand Halle de la Villette, Paris, France ;

– 2009, Mythologies, galerie Haunch of Venison de Londres, Royaume-Uni.

– 2009, Mythologies, Gigue de chevreuil, Londres, Royaume-Uni.

– 2009, 1er Ghetto Biennale, Port-au-Prince, Haïti.

– 2009, Roots & More, De Reis Van de Geesten, The Journey of the Spirits, Afrika Museum, Berg en Dal, Pays-Bas, Hollande.

– 2008, Musée d’Ethnographie, Genève, Suisse.

– 2007, Vodou Riche : Contemporary Haitian Art, Glass Curtain Gallery du Columbia, College de Chicago, Etats-Unis

– 2007, The Sculptors of Grand-Rue, galerie The Foundry, Londres, Royaume-Uni.

– 2007, La fête de la sculpture, Institut Français d’Haïti, FOKAL, Port-au-Prince, Haïti.

– 2006, 4ème Forum Transculturel d’Art Contemporain, Musée du Panthéon National haïtien, Port-au-Prince, Haïti.

– 2006, Freedom Sculpture, Musée d’Art Haïtien, Port-au-Prince, Haïti.

– 2006, Freedom Sculpture, Londres, Royaume-Uni.

– 2005, Fête de la sculpture, Institut Français, Port-au-Prince, Haïti.

– 2004, Lespri Endepandan: Discovering Haitian Sculpture, Frost Art Museum, Miami, Floride, États-Unis.

– 2004, Kafou, Institut Français, Port-au-Prince, Haïti.

– 2004, Sculptures Urbaines, Banque Centrale de la Barbade, La Barbade.

– 2004, 3ème Forum Transculturel d’Art Contemporain, Centre Culturel AfricAméricA, Port-au-Prince, Haïti.

– 2003, Sculpture Urbaine IV, Central Bank of Barbados dans le cadre du congrès annuel de l’AICA, La Barbade

– 2002, Hôtel de Ville, P-au-P, Haïti – G=H

– 2000, 2e Forum Transculturel d’Art Contemporain, Musée du Panthéon National Haïtien, Port-au-Prince, Haïti.

– 2001, Baka, Monstres et autres Chimères, Centre Culturel AFRICAMERICA, Port-au-Prince, Haïti.

– 2000, Haïti foire d’art JAMA, Port-au-Prince, Haiti.

Années 1990

– 1999, Maison du Tourisme, Port-au-Prince, Haïti.

– 1998, Foire d’art JAMA, Port-au-Prince, Haïti.

Bibliographie

Ouvrages

– THOMPSON Allison, PRÉZEAU STEPHENSON Barbara.Sculptures Urbaines, AfricaAmérica, Port-au-Prince –Haiti.

– CEREJIDO Elizabeth. LESPRI ENDEPANDAN – Discovering Haitian Sculpture, The Patricia & Philip Frost Art Museum, Miami 2004

– LÉVY Paul Elie. (Institut Français d’Haïti),

– STEPHENSON Barbara Prézeau. 15 ans d’art contemporain en Haïti 2000-2015, Fondation Afric America, European Graphics : Belgique. Octobre 2014.

Catalogues d’exposition

– Roots & More, De Reis Van de Geesten, The Journey of the Spirits, Afrika Museum, Berg en Dal, Pays-Bas, Hollande. 2009.

– Fête de la sculpture, Institut Français d’Haïti, FOKAL. Juillet 2007.

Vente aux enchères

– 2017, Haïti, l’exception artistique, art haïtien, de 1940 à nos jours, PIASA, Paris, France en partenariat avec le Centre d’Art de Port-au-Prince.